La sospecha sobre la verdad resulta un fantasma constante que no es posible exorcizar, habitando desde la imagen poética con sabor perverso
M O L K M R W Q I P K L M
P P O F A V H E B B X L J I O
J A U S 0 S P E C H A I L M I
V A S J R Y E P A X G P I I M
M L Ñ I L E R V C A O J R T J
E P K P D U D A N K J L I A V
N R T N I V E R S I O N Q P J
T R A M P A H Q H Y P A E I
I W O M P A H L L L Q I U M
R E X A Z A T E N G A Ñ O K
A O P M F E Q U D E K L L O
No entiendo el arte como descripción de la realidad; creo en el arte que de alguna forma reinventa las experiencias, las conduce a otras zonas donde ya casi nada es lo que aparenta.
Mis procesos corren en 2 líneas conceptuales que en gran medida se logran fundir en una solo. Primero, la predilección por la construcción de escenas desde una suerte de extrañamiento o absurdo lógico, imágenes arbitrarias que no responden a actuares, comportamientos, acciones dictados por la lógica común que rige el universo; y en otro sentido, esto va acompañado por un recorrido conceptual, ideológico que orbitan entorno a conceptos puntuales como la duda, la sospecha, lo aparente, lo simulado y sus correspondientes antagonismos.
Para abordar estas preocupaciones (la primera es casi la puesta en escena del procesar intelectual de mis preocupaciones ideológicas, conceptuales) hago uso de varios medios, aunque el dibujo y el objeto evidencian predilección, acompañados por una referencia simbólica al universo animal.
Procuro en cada propuesta, colocar en crisis esas nociones comunes de la lógica, de lo lineal, de lo común, apropiándome de referencias culturales, universales, que al violentarlas detonan aspectos de mi interés, siempre dirigidas a dialogar sobre el modo de entender y asumir el universo, el contexto.
La sospecha habita en las certezas, como la leona en la maleza.
Anfitrión / 2021
Taza de té / resina y pigmento.
13.5 x 13.5 x 6 cm
Anfitrión / 2021
Taza de té / resina y pigmento.
13.5 x 13.5 x 6 cm
200 x 150 cm// carboncillo sobre lienzo
Fresas en el trigal / 2021
150 x 120 cm// carboncillo sobre lienzo
Pacto / 2020
190x140 cm// carboncillo sobre lienzo
Algunas primaveras son más fértiles / 2020
150x130cm// carboncillo sobre lienzo
NOTAS A PIE DE PÁGINA
Ideas, apuntes, pensamientos, opiniones o comprensiones instantáneas, teorías infundadas que me invento para buscar explicarme sucederes continuos sobre actuares colectivos.
Son intentos de concretar situaciones que existen en la relación entre sujeto-superestructura, donde la duda orbita, emana, brota conscientemente. Son relatos casi personales, similar a las notas de lectura que conservamos con tinta a pie de página para luego, cuando necesitemos, revisarlas.
En esta medida, son dibujos conformados atemporalmente, cuando nace la necesidad de atrapar esa ´´nota´´ y robarle su fugacidad; proyectados sobre la cartulina como soporte sutil, dócil, cómodo y casi íntimo desde el mismo proceso de materialización.
Paradigma / 2020
Lápiz Winsor&Newton/cartulina
100x70 cm
Mesías para optimistas / 2020
Lápiz Winsor&Newton/cartulina
100x70 cm
Señuelos / 2020
Lápiz Winsor&Newton/cartulina
100x70 cm
Paparazzi / 2020
Lápiz Winsor&Newton/cartulina
100x70 cm
Solo 2, … / 2020
Lápiz Winsor&Newton/cartulina
100x70 cm
Practicando la lección / 2020
Lápiz Winsor&Newton/cartulina
100x70 cm
El tercer poder / 2020
Lápiz Winsor&Newton/cartulina
100x70 cm
PALABRAS CIEGAS
Esta es una serie aún en proceso, en los que las propuestas se apropian de la estructura ideológica de la escritura Braille.
En este sentido, los ´´objetos´´ en la escena (animales) están colocados de tal manera, que cada uno simula un punto de dicho modo de escritura, conformando letras y palabras.
La propuesta resulta una paradoja visual, al tiempo que coquetea con lo oculto, la trampa reconocible (desde el mismo patrón evidente que delatan las escenas), apropiándose de un lenguaje que permite este regodeo expresivo.
Un instante de locura// 2020
Carboncillo \ cartulina
100 x 70 cm
El aprendiz de profeta // 2020
Carboncillo / lienzo
200 x 150 cm
Teorías de los vencidos.
Llegué a comprender que Platón no estaba del todo errado, llegué a pensar incluso que yo hubiera estado a su lado.
Un producto artístico juega papeles subjetivos, interviene en la psiquis humana, retoza con lo espiritual de la existencia, y en una insignificante medida, provoca que el accionar socio-político estropee su ritmo, que ocurran arritmias en la superestructura.
Arte es un entramado de absurdos necesarios, marcado por mercados, gustos, modas y tendencias que ahora mismo no importan mucho. Arte pretende filosofar, procura curas para almas sanas, enmienda deudas para entes ricos, y descansa allí, en una esfera elitista que lo sigue, lo practica y lo ovaciona; su macro sistema; no existe oxigeno fuera de su esfera, se ahoga cuando asoma su rostro.
Arte se doblega a sus fieles, se disfraza de épocas y de tiempos; convierte su rostro según le imponga el reto, pero al final doblega a su antojo. Existe para adaptarse y aparentar, cual oráculo complaciente, simulando masividad y democracia; pobre concepto de antaño, tan ajeno de sus linderos!. Arte sabe el momento de complacer, compartió salón con Política, han labrado juntos imperios.
Mis procederes mucho tienen que ver con esa forma de entender este universo, mutable, narcótico incluso, impreciso o inexplicable a veces, humano al fin. En mis fabulaciones no hay pretensiones de cambios, no puede haber tales utopías. Resultan modos de interpretar posturas, acciones; sucesos que nos competen como especie, que se forjan desde ideologías múltiples, al tiempo que resultan mundanas, terrenales, simples procederes que van conformando nuestro actuar, nuestros modos de funcionar en colectivo desde el singular como sujeto de estudio.
Fabulo a mis antojos, versiono escenarios, miro de soslayo la manida, construida y embriagante biblioteca cultural, y por algún motivo dudo, prefiero seguir otros instintos; prefiero creer otras versiones, aunque el pecado de Rembrandt habite en ellas. Prefiero leer la historia de los derrotados.
Es en ese sentido que me interesa mucho la posibilidad de la imagen, la creación de escenas en apariencia absurdas, ajenas de lógica común, construidas fríamente desde una arbitrariedad evidente, respaldadas desde códigos culturales que existen como signos abiertamente manejables, culturalmente entendidos que beben de universos plurales.
Cualquier coincidencia con la realidad es pura intencionalidad
Domingo Freudiano
30 x 30 cm // carboncillo sobre cartulina
Nuevo efecto mariposa
30 x 30 cm // carboncillo sobre cartulina
Imagen democrática
30 x 30 cm // carboncillo sobre cartulina
Sin pan ya no hay circo.
30 x 30 cm // carboncillo sobre cartulina
Sin herederos
30 x 30 cm // carboncillo sobre cartulina
Viejos debates sobre nuevas estrellas
30 x 30 cm // carboncillo sobre cartulina
No hay néctar para derrotados
30 x 30 cm // carboncillo sobre cartulina
Con el aliento cortado
30 x 30 cm // carboncillo sobre cartulina
Memorias y pesadillas
30 x 30 cm // carboncillo sobre cartulina
Abrazo / 2019
Resina teñida y bandera blanca
150x150x22 cm
Abrazo es una obra que no forma parte de ninguna serie de trabajo definida. Es una idea materializada en escultura. Involucra varias lecturas, donde agrupa códigos culturales como el cisne y la bandera, así como estructuras más abstractas como el juego con los colores blanco y negro. La pieza narra una escena que solo muestra su desenlace, la estrepitosa caída mortal del ave envuelta en una bandera inespecífica, pues esta carece de simbología, apostando por la carga política e ideológica que propone el atributo, sea de cualquier nacionalidad.
Abrazo, como su título sugiere, resulta una reconciliación entre desiguales, entre elementos casi antagónicos, pero que conviven en un final dado, sea este optimista o pesimista. Es un desenlace real, que al final nos propone una realidad contemporánea, una identidad social y cultural, una crónica actualizada de lo que hoy somos.
Camino al Sur
Reliquia / 2018
Jardín / 2019
Néctar / 2018
Nudo en la garganta / 2018
Carboncillo sobre lienzo
200x150 cm
Jardín / 2019
Carboncillo \ lienzo
200x150cm
Como un Robinson Crusoe / 2019
Carboncillo sobre lienzo
200x150 cm.
Colección Privada. EE.UU
Carta magna / 2018
colección privada EE.UU
Justo en el horizonte/ 2018
Le invito a un café/ 2018
Cabo/ 2018
Fantasía / 2017
Cuatro de las piezas de la serie
(Montaje)
Reliquia para el necio / 2017
Trampa para Moby Dick / 2017
plomo y plata
33x33x5cm
Sueño peligroso/ 2015
Carboncillo/cartulina
100x70cm
(colección privada EE.UU)
La pintura en mi proceso creativo surge ante necesidades puntuales de trascender las escalas tonales que brinda el carboncillo.
El dibujo es la herramienta predilecta en mi labor por su cualidad de proponer una idea desde su mínima concepción, eliminando vicios formales que en ocasiones operan como libertinaje visual para enamorar pupilas, pero en ocasiones el color se hace imprescindible a la hora de concretar una propuesta. Es por eso que surgen este conjunto de pinturas, concebidas de manera puntual durante mis procesos de trabajo.
De este modo, el medio pictórico redondea mis intereses y protagoniza propuestas donde la mirada debe viajar al pigmento y su carga psíquica que sostiene el sentido primero de las obras, que desde la pintura he conformado.
Óleo sobre tela
250x200 cm
colección privadaEE.UU
Óleo sobre tela
240x190 cm
colección privada EE.UU
El sabio nunca miente / 2017
Óleo sobre tela
200x160 cm
colección privada CdeCuba art magazine
2019. Punto 0. Colateral XIII Bienal de La Habana. Casa 8. La Habana. Cuba.
2019. Indagar lo Propio. XIII Bienal de La Habana. ISA. La Habana. Cuba.
2018. La tierra Dada. pabellón cuba. La Habana. Cuba
